FR : Aujourd’hui, je partage avec vous cette illustration d’un iguane réalisée à l’encre et à l’aquarelle. Ce travail de commande m’a permis d’explorer les contrastes et les textures pour donner du caractère à mes sujets, et ce reptile s’y prête particulièrement bien avec ses écailles et ses crêtes imposantes.
J’ai voulu capter son regard intense et son attitude fière, tout en ajoutant un fond graphique qui met en valeur ses détails naturels. Travailler avec l’encre permet d’apporter une profondeur marquée, tandis que l’aquarelle ajoute des nuances vivantes.
Qu’en pensez-vous ? Aimez-vous ce style d’illustration ? Si vous souhaitez passer commande, n’hésitez pas à me contacter.
Tout d’abord, je tiens à m’excuser pour le retard de cette publication. Cette semaine a été particulièrement intense à la boutique, ce qui m’a laissé peu de temps pour partager mes créations, bien que j’aie beaucoup dessiné. D’ailleurs, je pense opter pour une publication hebdomadaire à l’avenir. Cela me semble plus gérable de mon côté et probablement plus agréable pour vous à suivre, n’est-ce pas ? :)
Cette semaine, j’ai refait la vitrine du magasin, en y intégrant souvent des illustrations de ma propre création pour démontrer ce que l’on peut réaliser avec les produits exposés. Pour cet exemple, j’ai choisi le héros du manga One Punch Man : Saitama, « le chauve à la cape » ! Je me suis inspiré d’une case du manga que j’ai retravaillée à ma sauce, utilisant du crayon bleu, de l’encre de Chine, une plume G et du lavis sur un carnet Leuchtturm « croquis » 150g.
Ensuite il y a les croquis du café sur lesquels j’ai travaillé pour tout un tas de projets différents. Il y a les séries de mains qui sont toujours un bon exercice quand on a une panne d’inspiration et un loup que je voulais faire de tête pour voir si ma mémoire visuelle fonctionne correctement. :)
Après, il y a eu les œuvres brutes des passants avec les craies de trottoir ! Le thème du jour, c’était « les grimaces » ! :D
Et pour finir, dans le but de continuer à embellir la vitrine, j’ai réalisé une petite série d’instantanés à l’aquarelle, prenant comme sujet les clientes de la terrasse du restaurant voisin BON2. L’objectif était de mettre en avant une petite boîte d’aquarelles Lefranc Bourgeois très basique, et de montrer que même avec ce matériel d’initiation, on peut obtenir des résultats intéressants !
Voilà pour le résumé de la semaine. Qui sait quelles surprises la prochaine semaine nous réserve? Restez inspirés et créatifs, et n’hésitez pas à passer à la boutique pour partager votre art ou simplement pour dire bonjour. À bientôt pour de nouvelles aventures créatives ! »
Aujourd’hui, un aperçu du processus créatif : je travaille sur une aquarelle d’un hibou, une étude en douceur et en couleurs.
La spontanéité de l’eau et des pigments capture parfaitement l’esprit curieux de cette créature nocturne. La peinture est encore humide, les détails se forment, et le hibou commence à prendre son envol sur le papier.
Voici où j’en suis avec cette œuvre, parmi pinceaux et nuances de vert et de jaune. L’art de l’aquarelle réside dans le contrôle et le lâcher-prise, un équilibre que chaque artiste doit trouver.
Restez connectés pour voir ce hibou prendre sa forme finale !
Je partage avec vous quelques observations récentes qui m’ont permis d’approfondir ma pratique du dessin d’oiseaux, un sujet qui ne cesse de m’inspirer.
Dans cette première esquisse, j’ai cherché à saisir l’essence du vol, avec l’agilité et la précision qui caractérisent les corbeaux. Les gestes rapides et les formes fluides tentent de refléter leur dynamisme naturel.
Sur ce second dessin, l’accent est mis sur la quiétude d’un merle au repos. Il y a une certaine sérénité à capturer leur immobilité contrastante, une pause dans le rythme effréné de la vie sauvage.
Enfin, ces chouettes illustrent la profondeur et l’intensité du regard animal. Le défi ici était de transmettre leur présence imposante et leur mystère, tout en conservant une approche délicate et réfléchie.
Ces études font partie d’un projet plus grand sur lequel je travaille en coulisse. L’objectif est non seulement de représenter, mais aussi de comprendre et de représenter la dynamique et la poésie de ces créatures.
Partagez vos réactions ou vos propres expériences avec ces majestueux volatiles.
Je me suis dit qu’il était temps de vous donner un petit aperçu de ce sur quoi je bosse en ce moment. Sans trop en révéler, voici quelques pages de mon carnet de croquis. C’est un peu le bazar, mais c’est là que tout commence.
Croquis d’étude de chouettes aux expressions variées, réalisés au crayon bleu.
Esquisses au crayon de visages masculins expressifs et d’un héron statique…
Ces images sont le début d’une série de cartes postales que je prépare et dont je vous ai parlé précédemment. C’est encore en mode ‘top secret’, mais je vous promets que vous serez les premiers à savoir quand tout sera prêt à être dévoilé.
Qu’est-ce que vous en pensez ? Y a-t-il un croquis qui vous accroche plus que les autres ? Peut-être des animaux en particulier que je pourrais mettre en image ?
Allez, je retourne à mes crayons. Restez connectés pour en voir plus prochainement !
Aujourd’hui, je suis ravi de partager avec vous un aperçu de quelque chose sur lequel j’ai travaillé récemment. Bien que je souhaite garder les détails du projet un peu secrets pour l’instant, je ne peux pas résister à l’envie de vous montrer quelques-unes de mes dernières créations à l’aquarelle.
Ces images représentent une nouvelle direction dans mon travail artistique, où je m’amuse à explorer des sujets plus naïfs à l’aquarelle. Chaque œuvre est une pause dans l’effervescence du quotidien.
J’espère que ces illustrations vous inspireront autant qu’elles m’inspirent. Elles sont le fruit de nombreuses heures de travail et de réflexion, et je suis impatient de partager avec vous le projet complet dès qu’il sera prêt.
D’ici là, n’hésitez pas à partager vos impressions et à me dire ce que ces images évoquent pour vous. Vos retours sont toujours une source d’inspiration et me poussent à aller de l’avant dans ma quête artistique.
Restez à l’affût pour de futures mises à jour, et merci pour votre soutien constant.
Deux nouvelles images (pas si nouvelles pour celles et ceux qui me suivent sur les réseaux sociaux) pour étoffer la galerie de mon projet d’illustrations libres et gratuites pour tatouages.
– Le Roi Hibou : dessin réalisé en 5h à la mine bleue sur une feuille A3 (29.7 x 42 cm) Canson « imagine » mixe média 200gr / grain fin. Le dessin seul mesurant environ 10 x 30cm.
– 9 Dragons : dessin réalisé en 10h à la mine bleue sur une feuille A3 (29.7 x 42 cm) Canson « imagine » mixe média 200gr / grain fin. Le dessin seul mesurant environ 25 x 25cm.
Ces deux images sont donc téléchargeables (clic droit « enregistrer sous ») libres, gratuites, modifiables et commercialisables dans les salons de tatouage (uniquement pour du tatouage). Prenez juste le temps de me mentionner quelque part. ;)
Si vous souhaitez acheter les originaux, ils seront bientôt en vente dans la partie boutique de mon blog.
Si vous voulez « supporter la cause » et m’aider à réaliser plus d’illustrations gratuites pour tatouage, vous pouvez le faire via PayPal ou Patreon. ;)
N’hésitez pas à me faire part, en commentaires, de vos demandes de sujets pour des futurs images. ;)
Profitez en ! Elles sont à vous ! ;)
Illustration originale à vendre – libre et gratuite pour tatouage.
Illustration originale à vendre – libre et gratuite pour tatouage.
Comme je l’ai suggéré dans le billet précédent et comme je l’ai fait pour les illustrations de capoeira, j’ai le plaisir de vous annoncer que je me lance dans un nouveau projet d’images gratuites et libres à destination du public tatoueurs(ses) et tatoué(es).
Toutes les illustrations produites dans ce cadre seront gratuites, modifiables et libre d’utilisation. La seule « contrainte » étant d’en signaler la provenance et de ne s’en servir que pour du tatouage et rien d’autre.
Donc, je lance le projet avec ces deux nouvelles images, que j’encrerai par la suite.
Si toutefois vous aviez des demandes spécifiques qui peuvent entrer dans le cadre de ce projet, n’hésitez pas à m’en faire part en commentaire, message et email.
Voici une nouvelle image réalisée pour ma boutique Society6.
Vous pouvez la retrouver sur toutes sortes d’articles en attendant que je la prépare en version encrée pour T-shirts.
Je me demande : est-ce que vous pensez que je devrais la rendre libre de droit pour du tatouage ?
Cliquez sur l’image pour vous rendre sur la page de la boutique. :)
Alors, petit rappel pour celles et ceux qui ne serait pas encore au courant, étant donné que je ne pratique plus la capoeira et, par conséquent, ne fait plus non plus d’illustrations relatives à cette dernière, j’ai dû ré-orienter mon Patreon.
Donc, à partir de maintenant, j’ai décidé de continuer à faire des illustrations gratuites, libres et opensources parce que c’est fun et que j’aime ça mais, cette fois, ce sont des images à la demande.
Il suffit simplement de laisser un commentaire sur le post officiel de la dernière image publiée sur Patreon. ATTENTION, premier(ère) arrivé(e), premier(ère) servi(e).
Donc, pour cette deuxième image de ce « nouveau » projet voici des croquis d’éléphant…
Pour commencer mon nouveau carnet moleskine A4 pour aquarelle j’ai repris une scène de L’histoire sans fin. Par contre elle ne parlera qu’à celles et ceux qui ont lu le livre.
Ce dimanche mon gamin est venu me montrer son exposé sur le xipho, le « poisson porte épée ». Du coup je lui ai proposé de faire une petite image à ajouter à ajouter à son travail. 🐟🐠
